🎦ධර්මසේන පතිරාජගේ ශ්‍රී ලාංකේය චිත්‍රපට නිෂ්පාදකයින්ගේ මීළඟ පරම්පරාවේ බලපෑම.....

පතිරාජගේ ශාස්ත්‍රීය භූමිකාව සහ තරුණ සිනමාකරුවන් සහ විද්වතුන් කෙරෙහි ඔහුගේ බලපෑම පිළිබඳ ගවේෂණයක්, ඔහුගේ ඉගැන්වීම් සහ චිත්‍රපට නිර්මාණ දර්ශනය ශ්‍රී ලංකාවේ සමාජ සවිඥානක සිනමාවේ නව රැල්ලක් හැඩගැස්වූ ආකාරය විශ්ලේෂණය කරයි. ධර්මසේන පතිරාජ (1943-2018) යනු ශ්‍රී ලාංකේය සිනමාවේ වඩාත්ම බලගතු චරිතයක් ලෙස පුළුල් ලෙස සැලකෙන ශ්‍රී ලාංකේය චිත්‍රපට නිෂ්පාදකයෙක්, ශාස්ත්‍රීය හා විචාරකයෙකි. බොහෝ විට "ශ්‍රී ලාංකේය විකල්ප සිනමාවේ පියා" හෝ "ශ්‍රී ලංකාවේ ගොඩාර්ඩ්" ලෙසින් හඳුන්වනු ලැබූ පතිරාජ, ඔහුගේ කාලයේ සිංහල සිනමාවේ සාම්ප්‍රදායික ආඛ්‍යාන සහ ශෛලීය සම්මතයන්ගෙන් ඉවත්ව, ආන්තික, පීඩිත, පීඩිත ජන ජීවිතය කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමට තෝරා ගත්තේය. සහ කම්කරු පන්ති. සමාජ යථාර්ථවාදය තුළ ගැඹුරින් මුල් බැසගත් ඔහුගේ චිත්‍රපට, අසමානතාවය සහ අසාධාරණය පවත්වාගෙන යන සමාජ, දේශපාලන සහ ආර්ථික ව්‍යුහයන් විවේචනය කරයි.

මුල් ජීවිතය සහ වෘත්තිය

පතිරාජ 1943 දී ශ්‍රී ලංකාවේ මහනුවරදී උපත ලැබූ අතර චිත්‍රපට හා සාහිත්‍ය යන දෙකටම මුල්කාලීන උනන්දුවක් දැක්වීය. ඔහු සිංහල භාෂාව සහ සාහිත්‍යය පිළිබඳ උසස් අධ්‍යාපනය හැදෑරූ අතර, අවසානයේ සමකාලීන සිනමාව පිළිබඳ ආචාර්ය උපාධියක්ද සම්පූර්ණ කළේය. කලාව සහ සමාජ-දේශපාලන භූ දර්ශනය යන දෙකම පිළිබඳ ඔහුගේ ගැඹුරු අවබෝධය ඔහුගේ චිත්‍රපටවල ඔහු ගවේෂණය කළ තේමා හැඩගස්වා ඇත. ඔහු ප්‍රථමයෙන් පිළිගැනීමට ලක් වූයේ 1975 චිත්‍රපටය වන අහස් ගව්ව ("One League of Sky") චිත්‍රපටිය සමඟින්, එය බොහෝ විට ඔහුගේ විශිෂ්ටතම කෘතියක් ලෙස සැලකේ. මෙම චිත්‍රපටය, ඔහුගේ පසුකාලීන බොහෝ කෘති සමඟින්, සිංහල සිනමාවේ ප්‍රධාන ධාරාවේ ආඛ්‍යාන සම්මුතීන්ට අභියෝග කළේය. පතිරාජගේ චිත්‍රපට, ග්‍රාමීය ජීවිතය පිළිබඳ රොමෑන්ටිකකරණය වූ නිරූපණයන්ගෙන් අවධානය වෙනතකට යොමු කර, ඒ වෙනුවට නාගරික ජීවිතය සහ කම්කරු පන්තිය නිරූපණය කළ අතර, සිංහල චිත්‍රපට කර්මාන්තය බොහෝ දුරට වාණිජ නිෂ්පාදනවලින් ආධිපත්‍යය දැරූ සමයක ඔහුගේ නිර්මාණ කැපී පෙනේ.

 සිනමා දැක්ම සහ තේමා

පතිරාජගේ චිත්‍රපට ගැඹුරු සමාජ කැපවීමකින් සංලක්ෂිත වේ. ප්‍රධාන ධාරාවේ සිනමාව තුළ බොහෝ විට අඩුවෙන් නියෝජනය වූ හෝ වැරදි ලෙස නිරූපණය කරන ලද, නෙරපා හරින ලද අයගේ දුක්ඛිත තත්ත්වයන් සහ කම්කරු පන්තියේ විරසකභාවය ගැන ඔහු විශේෂයෙන් සැලකිලිමත් විය. ඔහුගේ කෘති ශ්‍රී ලාංකේය සමාජයේ ආර්ථික හා සමාජ ධුරාවලිය විවේචනය කරමින්, මෙම පද්ධති අවදානමට ලක්වූවන් පීඩාවට පත් කරන ආකාරය නිරූපණය කළේය. ජාත්‍යන්තර කලාත්මක සිනමාව, විශේෂයෙන්ම ජීන්-ලූක් ගොඩාර්ඩ් වැනි යුරෝපීය චිත්‍රපට නිෂ්පාදකයින්ගේ කෘතිවල බලපෑම මත ඔහු සිය කතාන්දරයේදී රේඛීය නොවන සහ පාහේ ඇවන්ගාඩ් ශෛලියක් අනුගමනය කළේය. සිනමාව සමාජ වෙනසක් සඳහා ප්‍රබල මෙවලමක් බව පතිරාජ විශ්වාස කළ අතර ඔහුගේ චිත්‍රපට මෙම විශ්වාසය පිළිබිඹු කරයි.

පතිරාජගේ කෘතියේ මතු වූ ප්‍රධාන තේමා කිහිපයක් මෙසේය.

1. විරසක වීම සහ කොන් කිරීම- පතිරාජගේ ස්ථාවර තේමාවන්ගෙන් එකක් වන්නේ සමාජය තුළ සිටින පුද්ගලයන්, විශේෂයෙන්ම කම්කරු පන්ති පසුබිම්වලින් විරසක වීමයි. ඔහුගේ චිත්‍රපට මගින් මිනිසුන් සහ ඔවුන් පාලනය කරන පද්ධති අතර වැඩෙන විසන්ධිය ඉස්මතු කරයි. නිදසුනක් වශයෙන්, *අහස් ගව්ව* (1975) පශ්චාත් යටත් විජිත ශ්‍රී ලංකාවේ තරුණයින් අත්විඳින විරැකියාව සහ කලකිරීම පිළිබඳ විවරණයක්, අධ්‍යාපනය තිබියදීත් සමාජයෙන් ඈත් වූ තරුණ උපාධිධාරියෙකුගේ ජීවිතය විමර්ශනය කරයි.

2.නාගරික පරිහානිය සහ පන්ති අරගලය- 1978 ඔහු විසින් නිෂ්පාදනය කරන ලද බඹරු ඇවිත්  ශ්‍රී ලාංකේය සිනමාවේ තවත් සන්ධිස්ථානයකි. නාගරික සූරාකෑමෙන් සාම්ප්‍රදායික ජීවන රටාව කඩාකප්පල් කරන වෙරළබඩ ගම්මානයක පන්ති ආතතීන් චිත්‍රපටය ගවේෂණය කරයි. මෙම චිත්‍රපටය ග්‍රාමීය කම්කරුවන් සූරාකෑම සහ සාම්ප්‍රදායික ප්‍රජාවන් මත නවීන ධනේශ්වර බලවේග ආක්‍රමණය කිරීම, කම්කරු පන්තිය මත ආර්ථික වෙනස්කම්වල පුලුල් බලපෑම පිලිබිඹු කරයි.

3. තරුණ කලකිරීම්- පතිරාජ තරුණ තරුණියන්ගේ ප්‍රශ්න ගැන, විශේෂයෙන්ම පශ්චාත් නිදහස් ශ්‍රී ලංකාව තුළ ඔවුන් අත්විඳින කලකිරීම් සහ කලකිරීම් ගැන ගැඹුරින් උනන්දු විය. ඔහුගේ චිත්‍රපට බොහෝ විට 1970 සහ 1980 ගනන්වල තරුණ නැගිටීම් වලින් අවසන් වූ වර්ධනය වන සමාජ-දේශපාලනික නොසන්සුන්තාවය පිළිබිඹු කරමින් සමාජ සීමාවන් සමඟ පොරබදමින් සහ ස්ථාපිත සම්මතයන් සමඟ කලකිරීමට පත්වන තරුණ චරිත නිරූපණය කරයි.

4. ජාතිකවාදය පිළිබඳ විවේචන- පතිරාජගේ කෘතිය බොහෝ විට පශ්චාත් යටත් විජිත සන්දර්භය තුළ මතු වූ ජාතිකවාදය සහ අනන්‍යතාවය පිළිබඳ සරල ආඛ්‍යාන ප්‍රශ්න කළේය. *සොල්දාදු උන්නැහේ* ("සොල්දාදුවා") හි පතිරාජ, යුද්ධයේ සදාචාරාත්මක ධර්මිෂ්ඨකම සහ දේශපාලන හේතූන් සඳහා අන්ධ පක්ෂපාතිත්වයේ ප්‍රතිවිපාක ප්‍රශ්න කරමින්, ජාතිකවාදී මතවාදයන් විසින් පුද්ගලයන් සහ ප්‍රජාවන් හසුරුවන ආකාරය ගවේෂණය කරයි.

ශෛලිය සහ බලපෑම

පතිරාජගේ චිත්‍රපට නිර්මාණ විලාසය යුරෝපීය නව රැල්ල, විශේෂයෙන් ජීන්-ලූක් ගොඩාර්ඩ් සහ අනෙකුත් ඇවන්ගාඩ් චිත්‍රපට නිෂ්පාදකයින්ගේ නිර්මාණ මගින් දැඩි ලෙස බලපෑවේය. ඔහුගේ චිත්‍රපට බොහෝ විට රේඛීය නොවන කතාන්දර, සංකීර්ණ චරිත අධ්‍යයනය සහ යථාර්ථවාදී සෞන්දර්යය භාවිතා කළේය. ඔහු එකල ශ්‍රී ලාංකේය සිනමාවේ ආධිපත්‍යය දැරූ තනු නාට්‍යමය සහ බොහෝ විට අධික භාවාත්මක ආඛ්‍යානවලින් ඈත් වූ අතර, ඒ වෙනුවට තම චරිතවල මනෝවිද්‍යාත්මක හා චිත්තවේගීය ජීවිතය කෙරෙහි අවධානය යොමු කළ වඩාත් සියුම්, කල්පනාකාරී ප්‍රවේශයක් තෝරා ගත්තේය. ඔහු විසින් සිනමාව දේශපාලන මාධ්‍යයක් ලෙස භාවිතා කිරීම ඔහු විප්ලවීය චරිතයක් බවට පත් කළේ, සමාජ විචාරය සඳහා මෙවලමක් ලෙස සිනමාව භාවිතා කිරීමට ශ්‍රී ලාංකීය සිනමාකරුවන් පරම්පරාවකට පොළඹවා දෙමිනි. පතිරාජගේ බොහෝ චිත්‍රපට අඩු වියදම් නිෂ්පාදන වූ අතර, ප්‍රධාන ධාරාවේ කර්මාන්තයේ වාණිජ අවශ්‍යතා සපුරාලීමට වඩා සාමාන්‍ය මිනිසුන්ගේ කථා පැවසීමට ඔහුගේ කැපවීම තවදුරටත් පිළිබිඹු කරයි.

👉 ප්‍රසන්න විජයසිංහ...